MATCH POINT

Comenzó la cinta con una metáfora de la suerte y el azar en la vida. Ya no había un mannhatan, ni estaba Allen discutiendo neuróticamente sobre lo complejo de la mujer ni haciendo hincapié en su vida de judío en medio de la urbe neoyorquina y al compás de su exquisito jazz de los 40.
Esta vez comenzamos situándonos en la opulencia de la sociedad inglesa, con diálogos simples, que nos hacían olvidar a Woody Allen por momentos y centrarnos en el canto de la opera y una problemática que en esencia parecía trivial.
Pero al transcurrir la cinta aparecen los conceptos de nuestro genio y no se hacen esperar. La complejidad del hombre, el neurotismo femenino, un asesinato sin justificación esencial, la metáfora, espíritus que vienen a pedir una explicación, y el gran detalle que cierra la cinta.
Me pareció una muy buena película. Diferente a lo que acostumbra a presentar nuestro gurú del cine independiente, pero no así menos interesante. Por el contrario la película me atrapó y me ha tenido pensando aún en lo incomprensible de los sentimientos de Chris Wilton, lo desolada que puede llegar a estar una mujer bella como Nola Rice, en lo resuelta que puede llegar a tener la vida una persona como Chloe, en fin, cuando una película me atrapa, caigo rendida a sus pies. Una vez más Allen me sorprende y encanta, para seguir siendo mi gran regalón del cine americano.